距离第五轮直播录制仅剩四天，秦绝在车里把剧本翻到夹着书签的那页，低头细看。
最后这几场戏里，除了背景需要的群众演员外，唯一和她有对手戏的只有薛媛。
实际上，秦飞燕和薛钰二人的相遇相离在拍摄顺序上是完全相反的。秦绝跟薛媛在外景处拍的是两人的最后一面，今天拍的才是初遇。
听上去有些讽刺，却又刚好印证了着两个角色间的缘分，不论初见还是别离，都是生活中没头没尾的一个片段。
不过细究起来，根本原因其实是薛媛表示自己对威亚不适，曲楠这才把她需要吊钢丝的场次挪到了最后面。
哪怕重复NG，也有至少两天的时间去适应调整。
对于动作戏，秦绝不说十成十，也至少有八分的把握，但演戏时和对手演员的交互是极其重要的一环，两方或多方需要彼此协调气场和戏感。
有时候单独一方演技出众并不会起到拔高的效果，反而会因差距过大显得剧情割裂。举个例子，若是宫斗剧本里的某一幕戏的确写着A角色要比B角色强横，这时演员用气势强压下去是没问题的，但若是这场戏只是普普通通的对话交流、情感表达，并没有争吵对峙的戏码，这时再有人片面把他或她的演技拉到最高，在作品呈现上肯定就没那么好了。
这种情况，恰恰是那些中上流的导演要面对的。
在他们的剧组里，饰演主要角色的一般不会是没有技术的流量明显，但实力派演员之间的爱恨情仇就更多了，小到宣传压番，大到抢夺角色、品牌代言甚至著名奖项等等，有不少演员就等着在片场靠扎实的演技强压对面一头。
甚至在界内，这种靠实力说话的方式反而会引起他人好感，收获敬畏——只有导演才知道搞这种事的演员有多闹心。
说吧，实力派演员都有脾气，下了谁的面子都不好收场；不说吧，好好的一场戏，拍着拍着就变味了。
“德才兼备这话啊，放在演艺界也适用。”蒋舒明就这么跟秦绝闲聊过，“有的演员厉害是真厉害，会演，演技上来那个劲儿谁看了都叫绝，可偏偏就是不想以大局为重，他她的戏演好了，剧本却拍差了。”
不懂得为人物和整体作品服务，演技再强的演员，也不见得是个好演员。
这是秦绝自己悟出来的观点。
她下了车，走去棚内化妆的路上还在思考怎么把握好这个演戏的度，以数值来比喻，倘若吊了威亚的薛媛是6秦绝是9.8，那考虑到“接不住戏”的可能性，秦绝最好得把自己压到7~7.5左右，省得两方表演失衡。
事实证明秦绝的担心并无道理。
她直到快做完妆造了才听人说薛媛的保姆车到了楼下，等她穿好戏服走出去时，更是看见曲楠有苦难言的一张脸。
“怎么了？”